私は翡翠の彫刻家です。翡翠の彫刻によって、作品に意味を持たせ、縁起の良いものにするという目標をどのようにして達成できるかを、例を挙げて説明します。

翡翠は細工されなければならず、その職人技には意味があり、その意味は縁起の良いものでなければなりません。

翡翠は、さまざまな彫刻師の手によって、さまざまなテーマで彫刻されます。しかし、どんな題材であっても、玉彫師がそれを構想しているとき、パターンの組み合わせは基礎に基づいており、構成されたデザインも、無作為に作られたものではなく、法則性と意味を持っています。これは、私たちの彫刻師がよく言うことです。「作品には意味があり、その意味は縁起の良いものでなければなりません」！

この小片の玉縁材は、大きさは大きくありませんが、鮮やかな緑色、純色、古くてしっとりとした質感、ひび割れのない完璧なものです。玉の品質だけから見ると、型、水分、色を兼ね備えた良い素材です。サイズは大きくなくても、彫刻作品は非常に価値があります！

この玉材には、観音、仏、如意、葉など従来のテーマは選ばれませんでしたが、これらのテーマはこの玉材に非常に適しており、作られた作品も非常に市場性が高いものでしたが、最終的に玉彫刻師が選んだテーマは「唐馬」でした。

今日は「唐馬」というテーマの起源について簡単に説明します！

馬のテーマは「即成功」や「即貴族昇進」などの美しい意味を持っていますが、多くの玉のテーマの中では比較的ニッチなテーマです。玉彫刻の巨匠がデザインした「唐馬」のイメージテーマは、馬の敏捷性を強調する伝統的な馬のテーマとは異なります。このペンダントは唐代の馬の太ったイメージを参考にして彫られています。このテーマは過去2年間、玉界で非常に人気がありました。

唐代初期には、書画や玉器における馬の主題の多くは軍馬として描かれ、苦難を恐れず当時の王朝を築いた人々の英雄的なイメージを称えていました。唐代中期から後期にかけて、社会が繁栄し、人々が平和で満足した生活と仕事を送るようになると、人々の審美的嗜好は次第にふっくらと滑らかさのイメージへと移り変わり、馬の主題もふっくらと力強いイメージへと移り始めました。

玉彫刻の名匠の唐馬構図デザインのインスピレーションはここから来ています。唐馬のテーマを通して、彼はより良い生活への憧れと、幸せな生活と安定した豊かな生活への内なる追求を表現しています。

唐馬のデザインと彫刻は、人生への愛を表現するだけでなく、彫刻師の創意工夫も十分に反映しています。構成と彫刻は、玉の特性を十分に生かしています。作品は円形に彫られ、表面の模様の線は浅い彫刻で輪郭が描かれ、作品全体が主に光沢を帯びています。これらの光沢のある表面の処理は、玉の自然な水質を十分に示しており、完成品の表面はかすかな蛍光の層に包まれているように見え、非常に魅力的です。

「翡翠は細工されなければならず、その職人技には意味があり、その意味は縁起が良いものでなければならない。」これは次のように理解できます。翡翠の素材は、翡翠器と呼ばれる前に加工されなければならず、翡翠器の加工には根拠と意味があり、意味の表現は祝福され縁起が良く、ポジティブなエネルギーに満ちていなければなりません。